日本的茶室裝飾深受佛教禪宗的影響。在日本，茶室是和神社、廟宇一般的圣殿。它透過抽象化的建筑和裝飾符號，表達了超凡脫俗的佛教禪宗。在16世紀，茶室聚集了武士和政治家來共謀日本的統(tǒng)一與改革；在17世紀，茶室成為德川嚴格形式主義環(huán)境里自由思想唯一能透氣的地方。而在如今，一個物欲橫流的現代社會，人們，不僅是日本人，似乎比以往都更需要一間讓靈魂修煉的茶室，在一花一草一水中將禪、茶空靈寂靜的精神滲透到實際生活中。
日本第一個獨立茶室創(chuàng)始人千宗易（又名利休）追求的就是無上的孤寂，他主張露底的修建要“放眼皆寥寂，無花亦無楓，秋深海岸邊，孤廬立暮光。”在裝飾方面力求簡潔，以及不對稱的美學原理，旨在用物質的極度精簡來反襯內心精神的富饒強大，避免重復。比如，茶室里只能擺放一兩件必要的美感裝飾品，裝飾品的設置要符合茶室的主題。如果用了圓形的茶杯，那么茶壺就不應該再是圓形的；如果有了一瓶鮮花，那就不該再掛一幅以花為主題的繪畫；如果用了白色茶碗，那茶罐就應該是別的顏色……
日本的茶室由茶室本身、水屋、門廊、甬道（連接門廊和茶道）組成。一般日本的茶室本身面積都不大，五六平方米。據說日本茶室的面積是由15世紀的日本茶道大師紹鷗確定的。他受佛教經書《維摩經》里面的經文啟發(fā)——維摩在一間五六平方米的屋子里會見文殊菩薩和八萬四千個佛家子弟。這個寓言表達了一種佛教觀點，即對于真正覺悟的人來說，空間是不存在的。
此外，除了茶室，茶庭（茶室前的小院子，又稱露地）也是日本茶室文化重要的組成，茶庭的設計深受禪宗思路的影響，極力營造寂靜和頓悟的氣氛一般情況下，通常完整的茶庭分為內、外兩個部分，分別被稱為內露地和外露地。為了營造茶庭的靜寂和頓悟的氛圍，茶庭需要根據茶道的功能流程來進行茶庭的流線布局。從外界到茶庭意味著從喧鬧的塵世到安靜的禪境；從門廊通往茶室的甬道意味著冥想的第一階段，即自我啟示階段；在茶室里的禪思則是自我升華。
外露地：設置供客人整理衣冠儀容的地方以及廁所、休息處等設施。
內露地：設置有休息處、廁所、蹲踞和茶室等。
二者之間的分界線是一道籬笆墻，中間是一扇被稱為“中潛”的竹門。這種分內、外露地的茶庭形式稱為二重露地，此外還有不分內外的一重露地和三重露地等特殊形式。在茶庭中，不論是露地門還是中潛或是躙口，都被賦予了深刻的寓意，它們是人們從一個世界進入到另外一個世界的分界線。同時露地門、中潛還擔負著在具體形態(tài)上，能夠實現與世俗世界隔絕開來的作用，即客人在通過這些界限的瞬間，就是將自身從世俗所帶來的雜念沖洗干凈，洗盡鉛華，靈魂得到凈化之時。所謂門就是一種界限，正是有了這個界限，所以才會產生從一個世界進入另外一個世界的標志，穿過了這道門，就表示進入了另外一個世界。
除此之外，構成茶庭的其他景觀元素還有露地門、踏石、石燈籠和植物等，這些景觀元素的設計也都必須遵守一定的規(guī)則。
踏石，設置的目的是為了參加茶道的人不被潮濕的地面打濕木屐，影響茶道的進行。踏石的鋪設方向必須是朝向茶室沿著一個方向鋪設的，人們在茶庭中的活動是被限定的，來訪的客人需要按照規(guī)定好了的路線前行，有的露地還會在道路的中途通過設置障礙物，比如樹木或竹籬笆墻等手段來有意切斷道路，目的是為了使來訪的客人無法看到茶庭的全貌。
茶庭中踏石的擺放和鋪設方法有很多種類，有一個基本原則，就是踏石的鋪設要以人的步距為基本原則。踏石的最基本的鋪設和擺放方式是按照路徑的前進方向，左一塊、右一塊、左一塊、右一塊如此這樣的鋪設方式，還有就是按照一條直線或曲線鋪設，再有就是以兩塊山石為一組，或者以三塊、四塊為一組連成一條直線，間斷擺放，其間其他的石塊則隨意鋪設，后來還演變出來一種鋪設形式就是塊石和長條形的板石相間鋪設的形式，所有這些不同形式的鋪設和擺放形式最終的效果和目的就是要形成有一定韻律和美感的步行小路。
石燈籠和蹲踞都是原本因茶道的關系而率先設置在茶庭中的添景物，是茶庭中不可或缺的景觀元素，后來被引用到其他形式的日本庭園中，逐漸成為構成和形成日本庭園特色的重要道具。
石燈籠的源頭據說是來自佛教的獻燈,其形狀有三角形、四角形、六角形、八角形和圓形，因其具有照明和可以添景的雙重功能，所以首先在茶庭中被使用。在茶庭中，水也是必不可少的元素，因為水是從塵世到圣界，從現實向非現實轉化的媒介，所以作為能夠清洗身體和內心罪惡的象征物。
蹲踞在茶庭當中是必不可少的景觀元素，客人們在這里洗手、漱口，目的是為了使身心都得到清潔。
盡管日本的茶室不大，但它的建筑費用卻不小，一個上等茶室所需要的費用甚至超過一棟普通的住宅。茶室所使用的材料和工藝都要求極度精致，每一個細節(jié)都被周密考慮，每一個配置都是匠心獨運的。